Coha
Né de la rencontre de deux artistes hors du commun, COHA est un projet artistique à quatre mains qui travaille l’art des contrastes et les cercles.
Les œuvres des artistes Angie Cornejo Llosa et Klaus Rune Hansen nous interrogent sur la place de l’être humain dans le monde, sur la relativité du temps qui s’écoule ou sur les perspectives d’exploration de l’espace. Là tient toute la maestria des artistes : dans le fait de faire naître des réflexions intenses autour de toiles minimalistes. Les coups de pinceau se concentrent sur des à-plats généreux, qui dominent la totalité de la toile. Au centre des compositions, des cercles émergent. Les artistes jouent avec les contrastes et les textures, évoquant une tension entre le vide et la densité, la simplicité et la puissance.
Explorant toute la palette chromatique de l’arc-en-ciel, les artistes passent maître dans l’art de travailler les contrastes autour d’un détail omniprésent : le cercle ! Symbole de l’unité, du cycle de la vie ou encore du mouvement perpétuel, le cercle est une figure géométrique porteuse d’un sens profond. Le cercle constitue également une sorte de double face. Il est ce qu’il se donne à voir, la face homogène, statique, parfaitement fermée sur soi. Mais il est tout autant ce qui n’apparaît pas, le vide et un abîme cachant en soi un chemin invisible. On y trouve aussi la notion du temps. A l’intérieur du cercle le temps s’arrête. On plonge dans l’abstraction comme dans un rêve protecteur.
Dans une dynamique de reconnaissance et de diffusion internationale, COHA dispose aujourd’hui d’une belle couverture médiatique, présentant leurs travaux récents accompagnés de textes critiques. Le duo a également fait l’objet d’un article dans plusieurs magazines spécialisés , soulignant la force esthétique et la dimension architecturale de leur travail.
Par ailleurs, les œuvres de COHA ont été présentées et vendues auprès de la maison d’enchères Drouot, un gage de crédibilité et de valeur sur le marché de l’art. Les artistes sont également référencés par I-CAC, confirmant leur positionnement au sein de la scène contemporaine et constituant un repère fiable pour collectionneurs et professionnels.
Collection Clara et Harald
“Célébrer la diversité, tout en honorant chaque individu.”
C’est l’essence même de Clara & Harald, la dernière collection d’art contemporain.
Une rencontre entre deux héritages
Veronica Angie Cornejo Llosa et Klaus Rune Hansen, fondateurs de COHA, puisent dans leurs racines inca et viking pour créer des œuvres qui célèbrent à la fois l’universalité et la singularité de l’humain. À travers de multiples personnages hauts en couleur comme Susi, Cisa, Astrid, Qilla et Leif, les artistes rappellent que ce qui nous relie profondément est notre humanité commune, riche de contrastes et de nuances. Chaque personnage incarne une personnalité distincte, un ensemble de valeurs et un message symbolique, formant une galerie vivante où chacun peut se reconnaître ou se découvrir. Cette approche place le spectateur au cœur de l’expérience. Il ne contemple pas seulement une œuvre, il dialogue avec elle.
Pérou et Danemark : deux cultures en résonance
L’interaction entre les héritages culturels du Pérou et du Danemark est le pilier fondateur de cette collection. Avec méthode, sensibilité et harmonie, le duo donne vie aux quatre lettres de COHA à travers des figures qui transcendent les frontières et créent des ponts entre les cultures.
Une collection pensée pour les galeries
Présentée dans des galeries d’art contemporain, Clara & Harald s’adresse autant aux passionnés d’art qu’aux curieux en quête de sens. Chaque personnage, avec sa palette unique, devient un ambassadeur d’universalité et de diversité. Ces œuvres ne se contentent pas d’orner les murs. Elles créent des espaces de réflexion, d’émotion et de connexion humaine.
